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From Architecture to Installation Art: Two Vancouver-based Architects Take on Creative Challenges

From Architecture to Installation Art: Two Vancouver-based Architects Take on Creative Challenges

每一個城市有令它自豪的建築物,浮誇的高樓大廈在溫哥華寥寥可數,但這一塊佈滿毫宅的土地有一種獨特的建築風格叫 West Coast Modernism。這些現在看上平平無奇的舊房子,其實在上世紀四十年代是很前衛的。當時的建築師深受歐洲的bauhaus(包豪斯)風格影響,對社會改革有很大抱負。他們為迎接二十一世紀的新生活把傳統的羅馬式設計改造,將簡潔線條和科技與大自然容為一體,落地窗、實木橫樑和地板令房子更寬敞,讓人享受週圍舒適的風景。當代溫哥華建築師也繼承了這種革命精神,不斷在概念與現實中尋求平衡。曾參加LAMP裝置藝術展覽的Bryn Davidson 和 Simon Montgomery 就是好例子。

Bryn 是Lanefab Design 的其中一位創辦人,在Laneway House革命中下了不少汗馬功勞。Laneway House是名符其實的「後巷屋」,在後園或車庫加建的小型獨立屋,亦可說是溫哥華人口和樓價不斷上升的副產品。Bryn的設計忠於環保,獲獎無數,作品多以組合型式把預製好的牆和其他物料建成實用而又富現代感的小房子。在記錄片Coast Modern中,Bryn 提及好的設計是從約束中誕生,而環保Laneway House亦包含了West Coast Modernism的精神,是設計與生活上一種求變的方法。

從Bryn的裝置藝術也看到他對人在建築環境裏活動的獨特看法。雖然藝術創作比建房子自由,但Bryn在埸地和題材的約束下,用雪松木板制造了一個斜型立體「房間」,並分別掛上十盞裝有移動感應器的Foscarini燈具,巧妙地表達了「分離」這個主題。當觀眾興燈具擦身而過時,它們就會一閃一閃地亮起,好像在跟人群對話。Bryn把一個感覺孤獨的主題變成一個熱鬧的空間,這種樂觀的態度或許是Bryn不斷嘗試革新的其中一個動力。

參展的另一位設計師Simon Montgomery是Evoke International Design團隊的其中一位成員,他們的工作範圍除了建築外還有平面設計,近來得意之作包括Pixar Canada的辦工室。Simon的設計風格較注重材料、工藝、和物件與空間的大少比率。他的裝置作品就好像一個豪華「單槓」,一條兩端彎曲的銅管加上高級雲石底板,把「弧形」這個題目的意思精簡化。Simon笑說創作藝術品的自由度很大,但這也是最難之處因為剛開始時也不知從何處入手。最後他把重點放在觀眾身上,讓他們在發光的槓桿下自由進出,好像在建築物裏互動的模式。

概念作品既可挑戰主流模式,還給我們的思維來一個冲激,讓我們多關注生活上細節和空間。

LAMP裝置藝術展覽

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